『她说“相比一个会设计的人，我更希望成为一个会生活的人。我还有很多不到位的地方，还有很长的路要走。”她认为身为一个好的设计师，要有细腻的情感，对生活的敏感和对他人的体贴。她就是今天做客彩虹对话栏目的设计师薛瑶，中央美术学院家居产品设计专业大四学生，掌声欢迎！』

（薛瑶▪工作照）

彩虹小编：现如今的应试教育模式，许多学生都不知道怎么选择自己喜爱的专业，您是怎么从万千专业中选择家居产品设计专业呢？
薛瑶：读央美是我小时候的愿望，后来就是很单纯的想要实现它，而我个人也是比较偏向于设计专业的，至于具体家居产品这个方向，其实算是误打误撞了。现在在这个专业里三年了，我们的工作室和课程安排是很开放和多样的，所以各个方面的设计也都有接触，主要是从想要表达的观念出发，具体什么载体是很模糊和宽泛的。可能因为这样，也让我觉得并没有一个专业的限制，一切都是随心所欲的。

彩虹小编：有没有规划好自己未来发展方向？或者说您更擅长于哪个方向？
薛瑶：坦白讲我目前还没有对未来有很明确的规划，不太喜欢太早给自己定性或者就针对某种固定的风格。

彩虹小编：也就是您想要全面发展，自由随性不拘泥？
薛瑶：对，一切新的事物和经历都可能带给自己触动和新的开始。

彩虹小编：今年六月您的个人陶瓷设计作品《折》荣获中央美术学院优秀作品展一等奖，其中包含了怎样的设计理念？
薛瑶:对于'折'这套陶瓷作品，其实是历经很久的发展和一步一步心态的变化而最终形成的，也因为这样我觉得一套有灵魂的作品必定是融入生活和情感，是有成长痕迹的。作品前期尝试运用三角几何形的分形探索与软织布料结合，根据布料的折痕分割几何形，使其受力后可产生几何形态的立体效果，实现由平面几何形到立体形态的转化。后经过一系列不同材质小样的制作，我希望能够通过运用陶瓷这一材质实现几何切片的定型和固化。又因为陶瓷本身具有单纯易碎随意的特点，我力图顺从这些原本的特点，完成一组类似于折纸效果的作品，同时又延续之前几何形元素的探索，在平面陶瓷材质的基础上，演变成为一套立体的系列化作品。

彩虹小编：很有内涵的作品，我看您的作品有些是北欧简约风格，有些又融入中国元素，您觉得如何才能将中国传统文化更好地运用于作品当中？
薛瑶：传统文化和现代设计之间的确存在一些看似难以融合的地方，但我个人觉得这并不意味着就要要求设计中刻意去借鉴一些传统，单纯从形式上的传承是没有太大意义的，还是要根据客观的设计需要，在充分理解传统工艺的基础上，做到一些有风格的改良和设计。前提是要有深度的田野调查和亲身体会，而非一时兴起就一蹴而就的所谓'中国风'，这样还不如说是一种亵渎。

彩虹小编：毛主席说过没有调查就没有发言权，诚不欺我也。目前设计界女设计师还是较少的，您觉得女设计师的优势在哪里？
薛瑶：我觉得可能女性设计师更敏感吧，对周遭的事物有属于女性更加独到的视角。其实设计不在男女，还是因人而异，可能我还真不太关注性别，只要是好的设计且有好的情感表达在里面，都是深入人心的。

彩虹小编：您专心沉浸在设计的世界里了！那在您学习过程中，哪个设计师对您影响最大？
薛瑶：我比较喜欢山本耀司，领域不同但是很喜欢他的做事情和做设计的感觉，很随性。其实很难确切讲啦，也并不存在实际意义上的激励啊或者怎么样，大概是我们都太喜欢黑色了吧……

彩虹小编：难以形容，就是喜欢这种感觉我懂得。我看您参与过北京欧美绘艺术留学公司整套宣传设计，那在您在团队中如何处理与其他设计师意见相左的情况？
薛瑶：目前还没有很不能统一的情况，如果有的话我觉得还是考虑整体的设计需求和理念表达吧，会适当做出调整的。

彩虹小编：灵感是设计师很重要的一个部分，可以说成败关键了，您的灵感来源于哪里？当灵感枯竭或者创作瓶颈时怎么处理？
薛瑶：我一直认为所谓灵感也并没有那么玄乎其玄，都是源于你的生活你的所见你的经历甚至是你的心情。其实简单来讲也就是创作欲望，你不能在没有欲望的时候强迫自己，所以我都是顺其自然的。

彩虹小编：作为一名青年设计师，机遇与挑战并存，您怎么看？
薛瑶：机遇是投入感情作品能遇到合适的欣赏者，挑战是有勇气去迈过已有的相对成熟的作品，更深入更宽广地思考。平常心对待即可，不要看的过于重大也不要有太大压力，保持该有的态度。

彩虹小编：好的，节目接近尾声，有没有好的相关电影介绍呢？
薛瑶：设计只是生活中的一部分，而非被围绕的中心。其实往往可能是比如你看了一部好的电影，后面突然某一天它激发你压抑很久的设计想法，而不是一开始你就认为它会对你有什么启迪，比如《第36个故事》之前看的时候只是觉得很入心，后来半年多之后吧，突然我的一个方案，就想到电影中所表达的的某种情感，在那个时候它就恰好是贴切的，形成的作品是一些手工皂和对封存记忆的讨论。

与设计师合作
更多该设计师作品详情，

（转载请注明出自爱原物，盗版必究）